McQ 2018春夏男女装系列灵感来自20世纪70年代末,以纽约为中心的“无浪潮”(No Wave)音乐的兴起,其声音、态度和形象意在摒弃当时音乐和文化运动的旧势力和陈词滥调。 McQ 2018春夏女装系列,灵感缪斯是No Wave浪潮中具有代表性的两位女性。McQ女孩无惧于挑战,事实上,她对此颇为支持。她不想按别人的期望行事,也不希望看似和他人一样。她不想接受别人的思想灌输,而希望亲身去探索,甚或亲身去感知。 Anya Phillips兼任时装设计师、艺术家、影响力女性、舞者、演员、音乐经理和摄影师,是McQ女孩的先驱。Anya Phillips被评价为“每时每刻都知道自己的目标是什么”,她还是传奇俱乐部The Mudd Club的联合创始人。她的风格就是一种艺术形式。在初涉音乐圈时,她被时尚深深吸引,她将二手古着服装与自己的朋克风格相结合,她穿着和服走在街头,用绑缚推开边界,所有形象都是红色唇膏,并留着厚重的齐刘海。Anya Phillips的影响则体现在McQ 2018春夏系列中那些60年代的复古细节,如马海毛针织和传统的双排扣短呢大衣,符合强势女性的复杂世界,包括吊带、皮革和乳胶。和服印花面料改换为丝质分体女服,烤花丝绒由褪色的灰粉色和灰色组成。 Lydia Lunch是纽约No wave文化的代表人物,她喜欢表演却在她浪漫的作品中能感受到她对于表露内心的恐惧。 这位歌手、诗人和作家经常在舞台上作出挑衅性的打扮。她的打扮很快就成为了一种潮流,因为无论男性或女性都给迷惑了——透视黑色蕾丝、撕开的渔网丝袜,迷你短裙和大量的皮革。Lydia Lunch的衣着美学中渗透出一种威胁性的吸引力,而她独有的女性气质及对南部歌德式图像的痴迷。McQ 2018春夏女装系列的设计元把缪斯女神的精神从纽约带到南部的公路旅行,以刺绣表达后朋克音乐的主题、以嵌花和布料的选择表现当地文化的特色,以牛仔和针织主题服饰展现了50年代的叛逆和冒险的气息。 而Lydia Lunch的标志性造型也对整个系列起着重要的作用:黑色的缎面上加入金属圈,女性化的蕾丝裙子结合朋克图案,美式维多利亚服饰,皮革紧身衣……时刻提醒McQ女性,以挑战的打扮作为自己的战斗盔甲。McQ无关乎形象,而是对理念的诠释。行走在不羁的叛逆里,随心所欲,并永远不要低估自我的力量。 McQ 2018春夏男装系列,灵感缪斯则是The Birthday Party乐队主唱Nick Cave。The Birthday Party乐队是哥特式风格的代表,极具挑战性和启迪性。他们花费五年时间专注于布鲁斯和摇滚乐,象征音乐中新的反叛者,将诗意和诱惑相结合。Nick Cave就此脱颖而出,成为后朋克无政府主义的一个标杆。通过融合宗教与巫术、寓言与谚语、庸俗与激情,他不断地自我蜕变,吸引了更广泛的听众,他们迷恋于Nick Cave的精神和不羁的脆弱。 从审美来说,Nick Cave具有全然不同的两面。集阴柔和阳刚于一身。通过选择相互制衡。McQ以感性为基础,而Nick Cave作为浪漫摇滚与硬核倾向相结合的代表,共同引领了2018春夏男装系列的潮流。紧身、柔软的廓形打造了“旧式”的休闲风格。采取有别于传统的剪裁技术,并将Nick Cave的标志性衬衫衣料改换为条纹、格子以及70年代柔和的印花图案,这些布料也用于制作短裤和宽松长裤。同时,滑板文化的元素渗透到与众不同的酸性色彩亮点中,印花也采用了宗教和心灵涂鸦因素。Nick Cave的声音和形象已经跨越了将近五十年,历经演变和瓦解,但永远不忘初心。这也是McQ始终坚持的理念。 |